我是个幽默漫画作者。幽默漫画就像小品相声，是老少皆宜的漫画品种。我的理念就是让我的读者感到轻松、快乐。以前，漫画承载的东西太多，娱乐性开发得很不够。我从开始职业化的第一天，就选择了幽默漫画这一市场宠儿入手，形式是连环漫画（多格、四格）为主，因为不成系列的单幅很难打开局面。事实证明这条路是行得通的。

　　幽默漫画往往不像其他的故事类漫画那样绘画精致费时，会给人以“小儿科”的错觉。其实幽默漫画的灵魂是漫画的“点子”，这个点子就很难获得。想点子的高手都是一些有着不同寻常的思维方式的人，把洞察生活和奇思异想结合起来，确实令人叫绝。绘画技法是可以训练的，但是幽默的本领却不是可以培训出来的。或许这也是幽默漫画作者相对较少的原因之一吧！我们不是说：创新是一个民族进步的灵魂吗？创作幽默漫画需要的素质就是不断创新。所以我特别推荐孩子看幽默漫画并且鼓励他们动脑动手创作。一个具有幽默感和创新思维方式的人应该是未来社会高素质的人才。

　　我现在的读者主要是青少年。他们是现阶段漫画市场消费的主力。我的学生系列漫画《阿衰》在杂志连载两年，学生们都很喜欢，漫画主人公已经成为糗人的代名词。我为了做这部漫画，会去看中学生的网站、中学生的杂志、去中学作义务辅导员、与学生交朋友。学生们确实很喜欢日本的漫画，但是也很喜欢直接贴近他们生活的国产漫画。这种本土文化的亲和力是外来作品无法比拟的。

　　内地和我一样的作者大多也在走杂志报纸连载、结集出版的路子。大家的水平大多旗鼓相当，都在摸索和努力，因为内地在这方面是空白。可以借鉴的是台湾的作者。他们最先推动了内地漫画市场的启动，确实有很多高手是我们的老师。目前内地漫画人生存的土壤还不是很肥沃，甚至可以说是贫瘠，这是市场发育初期的必然，但是总体的趋势是好的，让大家觉得有奔头。

　　内地的漫画发展我觉得有急功近利的倾向。现在的漫画展、各种活动、各种社团很多，热热闹闹的，但是书店里内地的漫画书很少，热度也没法和台湾漫画家相比。很多公司都热衷办展览赚漫画迷的钱，因为这来钱最快，赚一票是一票。我并不反对展览，毕竟有展览比没有强，毕竟这些活动可以促进漫画氛围的浓厚。但是漫画不能只有展览，培育本土的漫画作者才是最根本的。目前内地漫画作者还是自生自灭，缺少一个推新人的机制，比如常设的有权威的推新人大奖，每年都有以发掘作者而不是赚钱为目的的比赛，让漫画新人有渠道出头。否则他们在目前不顺利的情况下很容易改行。