此外值得一提的是，《醉花园》在国内公开之前，曾参与2002年法国“安锡”动画节的角逐，因惜败韩国动画《美丽秘语》（My Beautiful Girl，Mari），此事较少被国人知道，虽然今年“安锡”动画节最佳长片动画奖被香港动画《麦兜的故事》夺得，但在国内却是一枝独秀。

　　下面这篇针对《醉花园》的访谈录之前从未被媒体披露过，《醉花园》的导演庆小松先生在该文中详细介绍了从《醉花园》到其他国产动画，乃至韩国动画制作的许多不为人知的情况，在文末韩国动画《美丽秘语》的资料作为附录以飨读者，使我们警醒于韩国动画发展的迅猛。

前言：

　　第一次结识庆小松导演是在《我为歌狂》制作组举办的一次座谈会上，出席那次座谈的有《我》剧的制片人、总导演（胡依红女士）、配音导演、媒体编辑等人。庆导当时也在场，他是作为《我》剧的分镜导演之一，而对于我这个当时还乳臭未干的毛小伙而言，怎样在以后与庆导经常能做在一起欢笑聊侃一些事情，我也实在说不太清楚。或许是因为两个不同年龄的人（庆导长我约10岁）对于动画有着惊人的相似的理解关系吧。
　　2002年的时候，我常有去小松（小松的朋友以及熟悉他的人都这样亲切的称呼他）的公司拜访他。他的公司如果对近阶段动画业比较熟悉的朋友都知道，就是2002年参加金贸展出的上海“幻维数码”。
　　刚刚过去的今年夏天，庆小松执导的三维动画短片《醉花园》正式在金贸展出上亮相了，这部片子我有幸在今年4月份的时候就在庆导的公司看到是怎样制作的过程了。
　　7月份正式在国内公开这部片子之前，小松已经带过这部片子去参加过法国“安锡”国际动画节展出了（“安锡”动画节在国际上的地位是等同于“嘎那”电影节一类的非商业化的“艺术电影”节）。尽管在“安锡”节上一部韩国动画《My Beautiful Girl，Mari》令整个国际动画节惊讶于韩国动画业神速的进步。该片打败了《醉花园》，同时包括有手冢治虫的遗作动画《大都会》、几部出色的欧洲动画。但是，久未在国际动画节上有所表现的中国动画这一次还是凭借《醉花园》为我们挣回了不少光彩。中国实在是太需要诞生一些作品振奋业界的信心了。
　　最近，《醉花园》又被台湾“金马奖”组委会邀往参赛，不知是否会能借此带回一些殊荣呢？
　　整部《醉花园》动画的内容正如本文我用的这个标题“民族情 古典意”一样是富于抒情和写意的，中华民族独特的韵味在片中通过环境描绘、动作表现都发挥到了极至。很多年轻的动画爱好者或许还很难接受片中“小老头”这个角色的造型，觉得其不够美形，但是若以整部作品的制作时间（仅仅几个月）和民族特色而言，似乎现代动画造型的一些人物难免会更让人觉得中国动画是在模仿其它某些国家的形象吧……
　　《醉花园》另一个值得骄傲的地方就是在国内应该是我所知道的范围内首次采用了“动作捕捉系统”（编者注：目前国内有迪生公司独家开发同类产品）来开发动画。所谓的“动作捕捉系统”在海外运用最为熟知的例子就是日本著名游戏厂商NAMCO研发“铁拳”系列游戏时的成功表现。《醉花园》中主人公回头一瞥和他在长廊中奔跑的镜头就是用这个机器完成的。这是先由真人演员穿上一种有特殊光学功能的紧身衣，并且在身上插上了四十一个标记点。然后，演员在一个密室里表演跑步的动作，而我们的动画师就把由17个红外线摄像头捕捉到的运动轨迹记录在电脑里，然后经过动画师的加工。这样动画中的人物动作看起来就会十分的逼真。尽管这支队伍的制作水平在国内已经达到了相当的高度，但它和国外的优秀ＣＧ相比，显得还有点稚嫩。但是他们相信通过自身的努力完全有实力拉近和国外同行的差距。

　　现在，笔者对庆小松导演执导的《醉花园》作一次专访，希望借由本文能让各位关注中国动画发展的朋友能有所了解当前中国动画的表现和发展——

访谈：

问：您好！庆小松导演！请先给广大朋友们打声招呼吧！
答：大家好！我是庆小松！很高兴能与各位热爱动画的朋友们有这样一次正面交流的机会。

问：在国内动画爱好者、观众呼吁出现具有现代感、科幻度的动画心态下，这次您执导的《醉花园》古典全CG动画又是在怎样的契机下反其道而去制作的？
答：其实，当我开始策划这部作品的时候，我就没有考虑潮流问题，了解我的人都知道，我个人是极力主张现代题材动画片的。时至今日，也坚定这样的想法。
　　关于《醉花园》人物形象则是取自我的公司“幻维数码”2000年一次实验性CG创作中的造型，多年后许多人希望能够利用上过去的这一资源。所以就将这个人物权当一次命题作文来创作。
　　出于技术条件和周期问题考虑，我选择了这种单主角和MTV式的手法，以集中现有的资源，尽量讲一个成完整的故事来创作。
　　通过这样的创作，我（们）的目标其实是想通过它来尝试建立一个完整的内部动画制作体系，或者说是“团体”更恰当一些。

问：为什么在考虑制作该片时会想到用全CG来表现，而非传统的2D动画，或者中国传统水墨、剪纸片等形式呢？
答：我从事过传统动画12年，作为一个艺术门类，动画本身同样一直在发展，尤其在电子技术高速发展的今天，它同样深刻地改变着观众的欣赏习惯，而CG动画正式预示着未来动画发展的一个重要分支。目前，国内CG动画显然在这方面由于各种原因还处于萌芽阶段，《醉花园》这样的创作毫无疑问将是动画行业全新的发展空间，我相信CG动画同样能完美地表达传统动画能表达的东西。

问：在制作《醉花园》的过程中有没有遇到技术、环境、条件等方面的困难或者限制？
答：有过。CG影象不仅是人力高度集中的产物，也是技术资金高度集中的产物。而我国并不具备软件开发的优势。所以在制作中必须默契地和技术人员合作。在制作过程中我们自创了许多CG设计方法。幸运的是我的合作者是群极具专业精神的年轻人。
　　公司（幻维数码）也尽了最大物力上的支持。当然，我认为最大的、最重要的突破是来自观念上的。

问：《醉花园》这部动画在内涵、故事性上您最想表达怎么样的世界观？
答：在Chinadv.com网站的论坛上曾有网友也问这个问题。故事其实还是比较简单的，只是“庄周梦蝶”和“子期伯牙”的混合体，结尾的人画合一也是“一拍脑袋”就想出来的（笑）。
　　前面我已经说过，重要的是建立专业的CG动画模式（团体）。我想这才是我想创作这个动画的中心主题吧。

问：据闻，《醉花园》在制作技术上特别运用到了全世界、日本国内也为数不多的用于制作三维动画、游戏的“动作捕捉系统”。在这个技术的运用上，作为国内动画界该领域的先驱，您在制作完后对这个技术系统有何感想？
答：的确。“动作捕捉系统”是CG发展的重大突破，这次也用了一些。在国外关于它的运用也有争议，但毫无疑问的是它确实能大大提高CG的制作速度。尤其是写实角色。有消息说国外用它每周可以生产10分钟CG动画系列片。国内且不说本身这套软件的缺乏，技术人员有限，更不用提量产化的指标了……
　　最近我们在电视广告里也运用了“动作捕捉系统”来制作，获得了不错的反响。

问：与另部之前在北京制作的全CG动画《青娜》比较起来，您觉得两者之间各自有怎样的表现？
答：我们的作品在时间上要稍后。而且，我们的目的是建立专业的制作体系。这一想法对我们而言比片子本身更为重要。
　　《青娜》制作侧重点与我们是明显不同的。

问：《醉花园》问世后，您觉得该片自我评分能得多少？
答：呵呵，60分吧！我们做的还不够，今后依然要努力攻克一些技术课题。

问：在您的创作队伍中有没有特别的成员想介绍给我们了解？
答：我的合作者都是很有热情和专业精神的年轻人。陈炳峰是技术主管，我们的交流很畅通，从而保证了作品整体的统一。一些香港朋友甚至认为是我们两个人作的（笑）。许晓栋是特效工程师，这次创作过程中他提供了很多“独门秘技”呢……还有陈烨，他是从事传统动画多年的富有经验的原画师、分镜台本设计，这次他亦出力不少。

问：那么，接下来让我们再来聊下其他与动画有关的话题。听说您不久前刚从法国“安锡”动画节上回来，能详细谈一下您在海外知名动画节上的所见所闻吗？
答：是的。是法国“安锡”动画节。我有幸带着这部《醉花园》参展，并在那里设了展台和很多国外同行进行了交流。
　　给我印象很深的是CG动画在海外正逐步成为一种流行的动画表现手法。CG动画所占的比例也大幅提高，大约占1/3之多。
　　另外就是韩国动画这次来势汹汹。在法国动画节上，我旁边就是一个很大的韩国展台。在各个门类上，包括2D动画、3D动画、粘土动画领域都全面开花。代表“安锡”动画节的最高荣誉“格兰披治最佳动画长片大奖”是由韩国动画《美丽女孩玛莉》（详情见附录资料）获得的，这部片子无论从技术还是从内涵上都做的相当好，令人吃惊韩国动画进步会这样神速。
　　我觉得韩国动画之所以现在能全面发展并获得越来越多的成功、荣誉，很大程度上得得益于韩国政府设立专门的部门对动画（包括漫画、游戏）产业进行各种有力而实际的支持，很多留学人员就是国家派送出去的专门进修动漫科的，他们回来后亦带回了先进的观念和技术。

问：您对于韩国动画的发展是否关注？近期韩国动画界有何大的动作？
答：恩！近年来韩国动画业以“加工与原创并重”的模式发展，目前应该说其现阶段行业发展规模已经超过了中国，在亚洲他们的原创作品也已经能独立于中国、日本，正逐步登上国际舞台。
　　他们的发展对我们来说是一个好榜样，同时韩国也是目前中国除了日本、美国之外的一个潜在动漫文化竞争国。我希望能和韩国动漫界有更多的交流，甚至想到汉城亲自看看。

问：在海外动画作品、动画导演中，您最欣赏哪些动画人和作品？
答：我很喜欢Pixar旗下的的Jone Lasseter，他是位总能给人惊喜的导演。

问：之前您曾作为中国第一部校园音乐原创动画《我为歌狂》的分镜导演之一，尽管该片问世后褒贬不一，但相信在真正制作时想必有不少谁都没有意料到的难度发生吧。能在这简单回顾一下当时您参与这部动画的大环境、完成后的感想吗？
答：《我为歌狂》已经是个很久远的事情了。对这部片子，我唯一想说的是它教我更现实地对待“创作”这件事情，我想当年的很多参与者也都会得出这样一个结论。同时，我对目前中国动画界的存在的“传统体制”弊病看的更加透彻了，只有改变这样的“体制”，中国动画才有更大的发展空间。
　　另外想说的是，《我为歌狂》的诞生确实突破了一些“传统观念”上的界限，我们应该客观地看到他的周边文化、市场效应上的成功。

问：您觉得中国动画界目前是处于怎样一个环境中？动画人从心态、技术水准等方面又是处于怎样一种状态下？中国动画界现在最缺少怎样的人才？
答：客观地说，中国无论是环境还是现有的人力、物力、技术多处于“中等水平”。缺少具有独立制作概念的青年导演，此外应该说中国动画缺少的并不只是“人才”那么简单，我们还缺少象吉卜力、东映、GANIX、GONZO这样的能独立运作一部动画片的优秀制作团体厂牌。

问：目前国内最关注的动画、漫画作品有哪些？
答：当然是些“大片”，比如央视策划的《哪吒》、《梦里人》，香港IDMT的CG电影。漫画方面，今年是中国漫画界比较繁荣的一年，一些单行本纷纷推出，台湾的漫画也进入了中国市场一起推动着“漫画”这个文化产品市场，象台湾作者几米的《地下铁》、高永的《隋唐英雄传》在《卡通王》杂志连载。
     本土漫画除了《游戏》单行本、一些技法书发行外，全球中文原创网榕树下和逐梦童工作室（说起来绯雨宵你在这中间也没有少忙事情吧）合作推出的《七月与安生》（原作是著名的流行小说家安妮宝贝）漫画单行本才是一个十分重要的事件：“文学剧本+漫画表达”的模式确立下来的话，对于中国漫画以及文学界桥梁的架起、今后相互交流创作而言都是具有里程碑、开拓者意义的。

问：国内目前动画界的现状似乎与法国动画界现状差不多，以《Talk》（孟军导演）、《归零》（李诗鹏导演）为代表的独立动画制作热潮正在兴起中，另一方面则有国家投资制作的大型TV动画《我为歌狂》、《封神演义》、《梦里人》等，您对这样一种“相对”现状抱有怎样的看法？
答：我很欣赏孟军、李诗鹏，包括制作的FLASH一批人（象小小等人）的勇气和能力，因为他们让我们发现中国动画人并不都在“奔小康”的路上，而是有创意，努力做自己想做的东西。这即使在日本，也只有宫崎骏这样说这样做而已。
　　作为行业动画，我也十分关注《我为歌狂》、《封神演义》、《梦里人》等片的发展。因为只有行业发展了，其它各种衍生的不同合作才能达成。也只有行业变得更得健全了，“孟军、李诗鹏”们才会有自己生存和发展的空间。
　　现在，我想“大家”都在各种的阵线上努力着！只要坚持下去，今后一定会有成果反馈的。

问：长久以来，国内动画的制作通常人设都是由制作组本身的动画人员担当，而在日本、美国等动画片中我们能够看到耳熟能详的漫画家担当动画人设，并且有着出色的发挥，从现在中国国内的情况出发，您觉得未来漫画家担当动画人设（乃至游戏人设）是否有可能？又能带来怎样一种促进作品、新鲜感？您现在最想和哪些国内漫画人合作一下呢？
答：我不认为由制作组本身的动画人员担当人设是个十分好的方法，这或许是不得以而为之的方法。至于是否由漫画作者担当有关作品人设，这也应该取决于片子本身的定位。事实上中国早先也请很多其他专业人士来担当人设。比如张光宇先生。我想只要合适，今后我制作的动画，会考虑采取怎样一种方式和国内的漫画人一起合作。

问：那么，近期结束了《醉花园》您打算再制作怎样类型的动画？又没有新的企划案正在筹备中？
答：我正在策划一部CG教学片。这类具有通用价值的片子既能提高我们的生存能力，同时又发展团体的技术。

问：最后，请在给支持中国原创动画业发展、关注中国动画发展的爱好者们说寄语几句吧！
答：我希望各位读者能更现实地看待当前的国内制作的一些动画，限于客观环境国内无论是个人还是整个行业都能力有限，目前的中国动画还是需要“一种精神”来支撑的。否则，象“我们”这些人真不知道从哪里来更多的信心、勇气、热情抵挡着美日的商业动画来作我们民族的原创事业。所以，请大家都给我们些“永远也不放弃的勇气”吧。
　　再次，感谢谢谢大家的支持了……

　　最近，小松又忙起了新的动画工作。之前迎接APEC会议期间，曾在上海电视台播出并很受欢迎的《英语100句》将再次制作新的篇章，导演依然是庆小松。而这次的目标将是迎接“2010年上海世界博览会”。
　　记得最后一次与小松聊天是于某天晚上的地铁里，其间谈及中国动画“加工片”与“原创片”的格局和现状时，我们不禁感怀不已……
　　“我想我还是会坚持制作原创动画的。”
　　这是小松让我感触最深的一句话。

附录：《My Beautiful Girl，Mari》资料

《美丽秘语》海报

※综述※

　　《My Beautiful Girl，Mari》韩国动画独具特色的动画影片，造型上与大部分加工时代留下的日式动画风格有着明显的不同。影片主题是朦胧的浪漫爱情观与抒情的海边自然风光，富有乡村气息的腼腆孩童罗武与神秘少女玛莉的邂逅具有着不一般的幻想美，除此以外那只叫“Yeo”的猫不禁让人联系上近期吉卜力推出的《猫的报恩》故事中的那只猫。
　　整部作品人物生动、场景丰富，以Flash、Illustrator、Photoshop、Poser四款软件开发的这部《美丽女孩玛莉》绝对是有别于日本手绘、美国CG的独特作品，韩国本土文化气息也在该作中表现突出。
　　随着这部作品的问世，韩国动画势力在国际上正日渐提升其地位……

——绯雨宵

《My Beautiful Girl，Mari》

片    名：美丽女孩玛莉
英 文 名: My Beautiful Girl，Mari
别    名：美丽密语
片    长: 86分钟
导    演：李成疆（Sung-Gang LEE）
监    制：未知
配    音：李秉宪（LEE Byung-heon）饰演Namoo、KONG Hyung-jin饰演Junho、 裴宗玉（BAE Jong-ok）饰演Namoo母亲、安圣基（AHN Sung-ki）饰演Kyung-min、 张项线（JANG Hang-sun）饰演Junho父亲
类    型：动画
级    别: 全年龄
出品公司：SIZ Entertainment
出品时间：2002年1月11日
地    区：韩国

■ 主要内容

　　一生总有一次，爱情会变成童话……
　　十二岁的罗武与母亲及祖母同住在海边的渔村中。罗武唯一的朋友便是同年纪的俊浩及宠物猫Yo。一天，当他经过学校前面的文具电时，会发现里面摆放着一粒闪亮的神秘玛瑙。他为此展转了一夜，第二天下定决心要去买时，玛瑙却已经不见踪影，令罗武失望万分。
　　罗武跟俊浩在海边玩耍时，为跟随猫猫Yo而独自跑进了海边的灯塔内，他突然遇到了那粒神秘的玛瑙安方在架子上。当一阵夺目的光芒照过波子时，灯塔内幻变成为一个不可思议的美丽世界。罗武正要跌进无底深渊之际，一个身穿白袍的女孩子突然出现，伸手将他救起。这是二人于光影组成的幻想国度里首次碰面。
　　翌日，罗武连忙将这段奇遇告诉好友俊浩，但对方认为是天方夜潭。为证明真有其事，罗武于是带他一起再度回到灯塔，他们终于找到那位美丽的白衣女孩“玛莉”。于此，两个男孩便共同保守这个有趣的秘密，玛莉及玛瑙世界便是他们的宝藏。可惜好景不常，罗武的祖母染上重病，性命垂危、俊浩的父亲亦陷身险境、同时渔村遭受特大风暴吹袭，罗武应该如何应付呢，而他与玛莉的最后一次相会也来临了……

■ 人物简介

罗武：一个文静的男孩，热爱绘画。他最爱自己的母亲和祖母。也怀念失去的父亲。当他知道唯一的朋友俊浩要搬到汉城时，罗武感到寂寞起来。

玛莉：没有人知道“玛莉”从何而来，以及她为何要接近罗武。这个神秘的女孩带领罗武进入一个不可思异的奇幻世界，亦替他的寂寞生活增添了色彩。

素义：她是一个乐天开朗的女孩子，充满自信和判断力，对罗武产生好感。

俊浩：在村内罗武唯一的好友。虽然他活泼又顽皮，但却是最怕同班同学素义。俊浩经常喜欢与素义作对，但自己却不知道其实这是早恋的征兆。

大笨狗：全身长满雪白长毛的大笨狗住在美丽的奇幻世界中。尽管它懒得经常打哈欠，但却是“美丽”的守护天使，在她身边寸步不离。

Yo：罗武养的猫，也是罗武随身不离的亲密动物朋友。

Fly Fish：拥有一对翅膀的飞鱼，来自幻想的世界里。

■ 导演介绍

李成疆（Sung-Gang LEE）

　　简介：韩国导演李成疆一直就是法国安锡国际动画节的常客（Anncy International Festival of Animation）的常客。他的上一部作品《Ashes in the Thicket》独邀竞逐短片项目，而首次导演的动画长片《美丽女孩玛莉》亦获2002年第26届安锡国际动画节参选资格，与其它国家的优秀动画（包括中国庆小松的动画作品《醉花园》、日本手冢治虫的动画作品《大都会》）一较高低，并荣获了第26届安锡国际动画节“格兰披治最佳动画长片大奖”。
　　1962年出生的李成疆毕业于延世大学心理系。自小热爱动画的他以后当上了动画团体“Dal”的主席。1995年他的《Little Moon》荣获电脑设计大赛银奖、《Legend》则荣获三星软件大赛金奖。1996年，他的《Lovers》荣获LG高级媒体项目“最佳创意奖”和汉城国际动画节“最佳美术指导奖”。两年后，他的作品更是踏出韩国本土，《Umbrella》荣获日本映像交流节“特别评选奖”。同年，他的《Ashes in the Thicket》夺得了韩国最高级别大奖“韩国动画及文化大赛冠军”。
　　1999年，他个人出色的表现受到国际上的认可。获得了世界权威动画影展法国“安锡”国际动画节“官方评选奖”、墨尔本电影节“官方评选奖”、巴西动画节“官方邀请”等殊荣。
　　之后他的《美丽女孩玛莉》一片先后获得了国内外的最高荣誉：SICAF新片大赛“文化及旅游节大奖”和第26届安锡国际动画节“格兰披治最佳动画长片大奖”。

～李成疆作品年表～

短篇动画
1995年《Little Moon》
1995年《Torso》
1995年《Soul》
1995年《Two Rooms》
1996年《Lovers》
1997年《Umbrella》
1997年《Tickle》
1998年《Ashes in the Thicket》

长篇动画
2001年《My Beautiful Girl, Mari》

多媒体作品
1996年《Legend》
1997年《Sex》

Boda Gallery展览作品
1997年《Theater on the Moon》

电影
《Timless，Bottomiess Movie，Thief》中的动画片段

■ 动画制作背景

　　 这是一部承载这韩国动画希望的电影，2002年亮相于国际舞台。
　　《美丽女孩玛莉》是一部长篇影院故事动画。导演李成疆的才华为世界著名的ANNECY国际动画节所公认。
　　在这部作品中李成疆又从一名极具才情的动画艺术节的角度来再现韩国文化。比传说更为令人惊奇，比童话更为美丽，导演以敏锐的触觉以及高潮的技巧将《美丽女孩玛莉》描绘成一部纯真的爱情幻想片，描绘了一段梦幻般通往幻想世界的旅行，而这种幻想几乎每个人都曾经想象过，它将让世界观众得到一次非同一般的新奇体验。上千万幅的水彩画都是在自然光线下绘制而成的，细致自然的色彩是从韩国大自然中得到的灵感，而美丽的线条则描绘出大海与蓝天的迷人之处，原创的人物角色以及美丽的场景使该片大大区别于其它动画片，所有的这些源自《美丽女孩玛莉》制作者的自豪与欢乐。

■ 制作公司背景

制作公司：SIZ Entertainment Co，Ltd.
制片人：Sung-Won Jo

　　公司简介：SIZ Entertainment作为一家新成立的电影制片公司，由一批极具活力和创造力的天才电影摄制者组成。通过新制作的《美丽女孩玛莉》他们将给观众带来更多的快乐。
　　SIZ Entertainment试图发展成一个大型的娱乐集团公司。业务涉及各种娱乐如音乐制作、出版，以及其它相关的业务。达到多用户资源共享的目的。从第一部作品《美丽女孩玛莉》开始。SIZ Entertainment将继续制作出高品质作品来满足国际观众的不同口味。

发展年表问：

1998年11月 SIZ Communication Group成立
1999年12月 SIZ Entertainment成立
第一部长篇故事片《My Beautiful Girl，Mari》

■ 幕后花絮

　　比传说更神奇 比童话更动人
　　《美丽女孩玛莉》一片影象极具诗意，用色细腻，全片只上Flash及Illustrator等简单工具，但配合导演的感性，交融出一个单纯的爱情幻想世界。相比日本动画标榜手绘或美国用昂贵的Computer Graphic，又是另一番风味。这个梦境是你和我都曾经想象过，而电影则将这份亲切感牵引观众经历一段奇异的旅程。

　　千万幅水彩组成的电影
　　本片的色彩运用方面，选择了韩国大自然中常见的含蓄的颜色，配上柔和的线条表现出醉人的海天景色。《美丽女孩玛莉》中每个人物及背景设计都是独具匠心的。在以往动画中前所未有，制作人员的创意及热诚值得嘉许，难怪他们都为这部作品而自豪。

　　韩国偶像明星鼎立支持
　　近年来韩国动画在国际倍受注目，令日本及美国的动画家刮目相看，并邀请韩国动画家参与，其它参与作品包括：日本动画《千与千寻》和美国动画《The Simpsons》。为了支持本土动画界向国际发展，韩国艺能界亦全力支持为《美丽女孩玛莉》一片配音，其中包括韩国一级影星、电影《JSA安全地带》主角李秉宪倾情演绎男主角罗武。

《My Beautiful Girl，Mari》官方网站：http://www.mymari.com/

（编辑：唐）